Originaliteit is ver te zoeken in Hollywood. Aan standaardscripts zoals 'boy meets girl and parents in law' en 'me against the world, aliens, trolls and other evil' is geen ontkomen aan. Voor de meeste Pathe - bezoekers is dit geen enkel probleem, want met een bakje zoete popcorn en een leuke kop naast je is alles vol te houden. De helft van de film versta je trouwens toch niet door het gesmak en geklets, en negen euro vijftig voor een avondje vermaak is zo slecht nog niet. Daarom geeft Hollywood ons ook precies waar we om vragen; slappe Fridaynight entertainment films met self-proclaimed actors zoals Robert Pattinson.
De genomineerden voor de aankomende oscars geven hoop dat betere tijden aanbreken. Kanshebbers zoals The Artist, The Tree of Life, Midnight in Paris, Warhorse en Hugo laten zien dat je ook door af te wijken van de standaard receptuur blockbusters kan creëren. Opvallend is wel het hoge gehalte nostalgie en romantiek in de genomineerde films. Ondanks dat ze qua script sterk uiteen lopen zijn het allemaal verhalen die je meenemen naar vervlogen tijden. Alsof de regisseurs in de heuvels van Los Angeles terugverlangen naar de dagen dat Orson Welles, Fritz Lang en David O'Zelnick nog door de kleine studio's liepen, en single-room films gebaseerd op oude toneelstukken de bioscopen domineerden. Films waarin niet het decor maar het camerawerk, niet de actie maar de dialogen centraal stonden. Geen special effects, animatie, 3D, stand-inns en onrealistische verhaallijnen, maar rauw en puur acteerwerk over het echte leven. De tijden waarin acteren 'hoge kunst' was.
De hunkering naar Oud-Hollywood is ook terug te zien in het enorme aantal remakes dat jaarlijks uit komt. Zeker de laatste tien jaar is het een trend om oude scripts in een nieuw jasje te steken. Dit is aan de ene kant prachtig, want oude verhalen worden zo voor een breder publiek toegankelijk gemaakt. Het is echter ook jammer, want niemand kent meer de originele versies die de remakes vaak overtreffen op bijna alle vlakken. Daarom volgen hieronder de originele films waarvan je misschien niet wist dat de remake een remake was. Ik hoop hiermee aan te sporen ook eens een kijkje te nemen naar de inspiratiebronnen erachter.
The Bourne Identity (1988)
Dit is de eerste verfilming van The Bourne Identity, een verhaal geschreven door Robert Ludlum, met in de hoofdrol Richard Chamberlain. De film werd aanvankelijk uitgezonden als mini-serie, en werd later verkrijgbaar als film. In 2002 kwam de eerste remake van The Bourne Identity uit met Matt Damon als Bourne.
Planet of the Apes (1968)
Een Frans boek genaamd 'La planete des Singes' van Pierre Boulle inspireerde Hollywood een Amerikaanse Science Fiction film te maken over een astronaut die in de verre toekomst neerstort op een planeet waar apen mensen hebben onderworpen. Charlton Heston speelt in deze film de knappe astronaut Taylor. Op basis van deze film werden nog vier sequals gemaakt.
In 2001 werd de eerste Planet of the Apes uit 1968 overnieuw opgenomen met ditmaal Mark Wahlberg in de hoofdrol.
In 2011 kwam The Rise of the Planet of the Apes uit, bedoeld als startpunt voor een nieuw serie films. De film heeft dan ook een open einde. Qua plot lijkt het sterk op de vierde film uit de originele serie, Conquest of the Planet of the Apes (1972). Leuk aan deze remake is dat zinnen uit de originele 'Planet of the Apes' (1968) letterlijk worden gebruikt, zoals; 'Get your stinking paws off me, you damn dirty ape!'
Wie kent niet George Clooney in de rol van Danny Ocean en Brad Pitt als Rusty Ryan, twee vrienden die in een team van elf mannen in pak casino bazen te slim af zijn? Toch is ook deze film een remake van een klassieker uit 1960, met toen grote namen als Rat Packers, Peter Lawford, Frank Sinatra, Dean Martin en Sammy Davis Jr. in de hoofdrol.
De mannen zoals wij ze kennen.
Scarface (1932)
Howard Hughes, een naam die misschien niet meteen een belletje laat rinkelen, maar deze Amerikaanse zakenman en vliegnier was in zijn tijd een van de rijkste een meest extravagante mensen ter wereld. Dat zijn bizarre leven nog steeds tot de verbeelding spreekt blijkt alleen al uit de hoeveelheid autobiografische films die over hem zijn uitgebracht, waarvan The Avatiator (2004) met Leonardo di Caprio als Howard een van de bekendste is. Howard Hughes maakte ook films en in 1932 bracht hij Scarface uit, een maffiafilm die later onder een nog veel groter publiek wereldbekendheid zou krijgen.
In 1983 wordt de naam Tony Camonte veranderd en schittert Al Pacino als Tony Montana, die van 'small time crook' uitgroeit tot een ware gangster, of volgens hem 'the bad guy'. De remake uit 1983 volgt op een paar aanpassingen na trouw het origineel uit 1932, en werd dankzij geweldig regiewerk en briljante vertolkingen een van beste films aller tijden in het maffia genre.
Casino Royale (1967)
Persoonlijk vind ik het een van de beste remakes ooit; Casino Royale (2006) met Daniel Craig als ultieme man James Bond. Zelden waren de verwachtingen al zo hoog gerezen nog ver voordat Casino Royale in 2006 uitkwam. Zou Daniel Craig eer kunnen doen aan Sean Connery die jarenlang schitterde als geheim agent 007? Wat mij betreft wel. Wat een onovertroffen vertolking leek van Sean Connery in 1967 werd in 2006 op een vernieuwende en verfrissende wijze Bond opnieuw uitgevonden. Het wachten is nu op Skyfall, een nieuwe Bond film die hopelijk eind november in de bioscopen in Nederland draait.
The Wolfman (1941)
The Wolfman is een klassiek voorbeeld van een film die je niet moet proberen overnieuw te maken. Waarin in 1942 de ongeloofwaardigheid en fantasie van het stuk nog schattig is, is de remake in 2010 gewoon aandoenlijk. Laten we het er maar ophouden dat Anthony Hopkins nog een keer zijn tanden op het witte doek wilde ontbloten. De laatste Hannibal is tenslotte alweer een tijdje terug.
Italian Job (1969)
The Italian Job uit 2003 vinden veel mensen een leuke film, en dat is het ook zeker. Spannend, vermakend verhaal en een indrukwekkende sterrencast: Donald Sutherland, Charlize Theron, Mark Wahlberg en mijn favoriet Edward Norton. De originele versie uit 1969 is echter al helemaal een aanrader, met topacteur Michael Caine en nog meer humor in het script dan we terugzien in de remake.
Mutiny on the Bounty (1935)
Mutiny on the Bounty is een film die meerdere keren verfilmd is, en de versie uit 1935 is ook niet echt het orgineel. Zo ver bekend kwam de eerste film over de muiterij op de Bounty die plaats vond in 1789, uit in 1916. De film uit 1935 heeft echter voor de filmgeschiedenis het meeste bijgedragen van alle versies. Met Clark Gable in de hoofdrol zeker het bekijken waard.
De film werd in 1962 succesvol verfilmd met weer een groot acteur in the lead, namelijk Marlon Brando.
In 1984 nam Mel Gibson het stokje over en vertolkte muiter Fletcher Christian in The Bounty.
Robin Hood (1938) - Robin Hood (1991)
Ook Robin Hood is zo een verhaal wat zicht uitstekend ervoor leent om meerdere keren verteld te worden. Al in 1938 bracht Warner Brothers de film op het witte doek uit. Een hele bekende remake werd pas in 1991 gemaakt, met Kevin Costner in de hoofdrol als de Prince of Thieves. In 2010 probeerde Russel Crowe het ook een keer, en zover ik het heb gevolgd met redelijk succes.
The War of the Worlds (1953)
Toch wel een van de meest bizarre radio gebeurtenissen ooit; het hoorspel 'War of the Worlds' dat werd uitgezonden op 30 oktober 1938. Het hoorspel was een verslag van een vernietigende alien invasie op aarde. Vele luisteraars raakten in paniek bij het horen van de uitzending en dachten dat een om een live nieuwsverslag ging. Sommigen pleegden zelfs zelfmoord uit angst. Op basis van het hoorspel zijn verschillende films gemaakt, bijvoorbeeld in 1953.
The Thomas Crown Affair (1968)
Misschien komt het door het nummer Sinnerman van Nina Simone of de knappe Pierce Brosnan als superdief, maar van The Thomas Crown Affair uit 1999 kon ik vroeger geen genoeg krijgen. Leuk was het daarom ook om erachter te komen dat ook van deze film een originele versie bestaat, en nog wel met een van mijn lievelingsacteurs in de hoofdrol: Steve McQueen. Een andere verhaallijn waarin wel weer het plegen van een 'perfect crime' door een aantrekkelijke miljonair centraal staat. Genieten.
De remake uit 1999 met Pierce Brosnan.
Alfie (1966)
'Ladiesmen' Alfie werd in 1966 al gespeeld door Michael Caine, een briljante acteur die nog steeds in grote Hollywood producties te vinden is, zoals vorig jaar in Inception of in 2008 in The Dark Knight. 'Alfie' is eigenlijk een must-see film voor alle vrouwen die willen begrijpen hoe een 'ladiesmen' opereert, en alle mannen die dit graag willen leren.
In 2004 werd Alfie overnieuw gemaakt, ditmaal met Jude Law als ultieme versierder. Uitstekend gecast lijkt mij zo, beide films zijn de moeite waard.
Cape Fear (1962)
Het script is vrij simpel; een psychopaat komt vrij uit de gevangenis en neemt wraak op de advocaat die hem deze straf bezorgde. Door ijzersterke optredens van Robert Mitchum als psychopaat en Gregory Peck (zie foto) als de advocaat die wordt gestalkt is deze film echter een klassieker in het thriller genre geworden.
Aanvankelijk zou Steven Spielberg een remake maken van Cape Fear, maar hij ziet hier uiteindelijk van af, waarop niemand minder dan Martin Scorsese besluit een poging te doen. En met succes. De rol van psychopaat ligt Robert de Niro als geen ander, en Nick Holte speelt de rol van advocaat. Leuk is dat zowel Gregory Peck als Robert Mitchum in deze versie uit 1999 een ererolletje krijgen, uit respect voor de klassieker uit 1962.
Guess who's coming to dinner (1967)
Een film die op een grappige manier probeert de raciale vooroordelen van Amerikanen aan de orde stellen; een knap, rijk meisje heeft zich verloofd met de ideale schoonzoon. Het enige probleem, hij is zwart. Als kijker voel je gewoon mee met Sidney Portier als John Prentice, die zowel zijn eigen ouders als de ouders van zijn geliefde moet overtuigen dat het huwelijk zal slagen. Dat dit onderwerp nog steeds actueel is blijkt uit de vele gelijksoortige films die uitkomen, bijvoorbeeld nu over een zwart dienstmeisje in een wit gezin.
Een verfilming van Guess who's coming to dinner (1967) kwam uit in 2005, waarin de rollen werden omgedraaid; de witte Aston Kutcher moet zijn zwarte schoonouders er van overtuigen het beste voor te hebben met hun dochter. Een grappige film levert dit op, maar het origineel overtreft het niet!
The day the Earth stood still (1951)
Rear Window (1954)
En sommige regisseurs hebben de kans hun eigen film twee keer te maken, zoals Hitchcock met de Man who knew too much in 1932 en later in1956.
Naast directe remakes zijn er natuurlijk ook heel veel moderne films die sterk geïnspireerd zijn door klassiekers, maar daar meer over in een volgende blog.



































